在引进优秀港片计划通过以后，香港的各大公司都精心挑选各自的片子拿到内地送审。
但两个多月下来，大部分送审影片都被咔嚓了，首批通过的只有梦工厂的《唐伯虎点秋香》、《侏罗纪公园》和嘉禾的《飞鹰计划》、《警察故事3》。
连《楚门的世界》和《黄飞鸿4》都被莫名其妙地咔嚓掉，《唐伯虎点秋香》也被删掉一些镜头才通过。
黄百鸣本来信心满满地想把《家有喜事》拿到内地去放映，结果动了两次剪刀还是审核不过关，气得黄百鸣想直接放弃了。
大家原本认为每年10部港片入口限额太少，现在却觉得太多了，每年香港电影几百部的产片量，但想挑出10部符合内地审查要求的却如此之难。
此时内地还没有黄金周一说，不过国庆时大部分单位还是要放假的，《唐伯虎点秋香》就被安排在十一上映。
极尽癫狂搞笑的周氏喜剧风格，完全颠覆了唐伯虎的传统才子形象。
《唐伯虎点秋香》在内地上映之后，直接把大陆观众给看得目瞪口呆，喜欢的人把周星驰捧上了天，不喜欢的则把这部电影骂得一无是处。
说得清楚一点，那就是老百姓基本都喜欢看，但许多知识分子却认为《唐伯虎点秋香》拍得太过庸俗。
比如片中唐伯虎和对穿肠比对子，居然对出“我上等威风，显现一身虎胆；你下流贱格，露出半个龟头”这种低级玩意儿，简直就是俗不可耐。
大部分的内地报纸，都对《唐伯虎点秋香》口诛笔伐，不但骂导演康剑飞和男主角周星驰，就连女主角巩俐都顺带给骂进去。
说什么巩俐为了赚钱，连做演员最基本的原则都不要了，简直丢光了中国演员的脸。
不出意外的，《唐伯虎点秋香》被内地媒体评为“年度最庸俗电影”，不少报纸呼吁相关部门对其禁映封杀。
报纸也就抱怨两句而已，《唐伯虎点秋香》自然不可能被禁映。
不说要顾及香港同胞（康剑飞）的颜面，就是电影局和税务部门都不愿意，因为《唐伯虎点秋香》虽然被报纸骂得很惨，但票房却见天的狂涨，平头老百姓对这部无厘头搞笑片喜欢到了极点。
在原来的时空，《唐伯虎点秋香》在内地上映没赶上好时机，那个时候大陆电影市场已经开始急剧萎缩。
而此时此刻，还没受盗版VCD肆虐的大陆电影市场依旧繁荣，《唐伯虎点秋香》上映不到一个月就票房破亿。
不要对此太惊讶，不仅今年的内地影片《周恩来》票房2亿多，就连十年前《喜盈门》都能拿2亿多的票房。
截止12月，《唐伯虎点秋香》的内地票房共计1亿4千多万，扣税之后还能为梦工厂带来2000多万人民币的纯利润，这已经远远超过港片在台湾地区的收入。
当《唐伯虎点秋香》的内地票房数据反馈回来时，香港其他电影公司都眼红嫉妒了。
黄百鸣甚至亲自执剪刀删减《家有喜事》，终于在1993年初通过了电影局的审查。
《唐伯虎点秋香》在内地热映的时候，《侏罗纪公园》也正式登陆台湾，于“双十节”期间在台湾正式上映。
而在韩国，《侏罗纪公园》的上映时间则更早些，被安排在农历中秋节与韩国观众见面——中秋档是韩国不亚于春节档的好档期。
无论是在台湾还是韩国，《侏罗纪公园》一经上映，就使得所有观众为之所疯狂。
即便是讨厌康剑飞的人，在看了电影之后，也都没法说这部影片的坏话。
被誉为韩国“国民导演”的金裕珍，在看完《侏罗纪公园》后对记者说：“《侏罗纪公园》绝对是能载入影史的里程碑式作品，它使我震惊得彻夜难眠。在此之前，我完全无法想象，居然有人能够拍出这样一部作品。康剑飞导演是亚洲人的骄傲，他是我最崇拜的艺术天才！”
台湾《中国时报》也盛赞道：“最好看的科幻电影，乔治·卢卡斯的《星球大战》，史蒂文·斯皮尔伯格的《ET》，还有就是康剑飞的《侏罗纪公园》，这将是科幻电影史上的三座丰碑。”
之前的十年，台湾年度票房榜前五的电影，基本都是好莱坞片。
可因为去年台当局颁布的电影新法令，限制单部美国电影在台湾最多只能在八间电影院上映，致使今年台湾电影市场的格局发生极大变化。
去年还有好几部美国电影在台湾票房近亿，今年却只有一部《第六感追缉令》（另译《本能》）表现最好，上映三个月拿到7000多万台币的票房。
紧排其后的都是港片，成龙的《警察故事3》热卖6000多万台币，周星驰的《鹿鼎记》上下集加起来票房过亿。
如此现状，更加刺激了台湾的片商和院商，一个个都把港片当成了赚钱的法宝，甚至连台湾的木材商、建筑商都加入了投资港片的行列。
双十节前三天，《侏罗纪公园》在台北举行首映礼。
为了制造声势，不仅请来了台湾影视圈名人参与，还把在台湾拍戏的刘德华和郭富城请到了现场。
刘德华在香港不是最红的，无论拍戏还是唱歌都达不到顶尖，但在台湾却名气极大，出了几张国语唱片都销量数十万张。
所以他是台湾电影投资商最喜欢的香港演员，片酬没周星驰、成龙那么离谱，但刘德华主演的片子却在台湾极有票房保障。
郭富城就要稍微逊色一些，但这两年同样蹿红很快，前年还在台湾获得过最受欢迎港星称号。
梁家辉数年前就因《芳芳》一片，在台湾家喻户晓，去年《楚门的世界》的热卖，更是奠定了他当红男星的地位。
《侏罗纪公园》在台北的首映式，由于梁家辉、刘德华和郭富城的到场，吸引来大小数十家台湾媒体。
最最土豪的是，风靡半个亚洲的少女组合SHE，居然也被请到首映式做表演嘉宾，要知道如今SHE的出场费已超100万台币。
“华仔，华仔！”
“城城！”
“SHE！”
电影院外呐喊惊叫声四起，那声势根本就不像电影首映礼，不知道的还以为是哪个明星要开演唱会。
侯孝贤默默地绕开人群走进电影院，他这个知名大导演居然被人无视了，所有记者和影迷的注意力都在几个明星身上。
杨德昌回头看看外面疯狂的人群，或许是联想到自己的《牯岭街少年杀人事件》上映时的冷清，他忍不住叹息道：“也只有港片敢在台北这样砸钱宣传了，我们的本土电影什么时候才能起来？”
“回天乏力。”侯孝贤性质不高地说。
两人都是台湾文艺导演的代表性人物，他们独立执导筒时，台湾电影已经病入膏肓，然后眼睁睁地看着它一步步死掉。
对于如今在台湾大受欢迎的港片，侯孝贤和杨德昌是非常不喜的，除了抢占台片市场的原因外，还因为大多数港片都俗不可耐，没有一点内涵可言。
今天之所以答应来参加《侏罗纪公园》的首映礼，主要还是冲着康剑飞的名头来的。
去年《楚门的世界》狂扫金马奖，即便是侯孝贤和杨德昌也不得不承认，那真真是一部可以反复观看品味的好片子。
走到前排的位子坐下，侯孝贤发现杨登奎和朱彦平就坐在旁边位置，打招呼道：“杨老板也来啦。”
杨登奎笑道：“康先生的新片上映，我怎么也要来捧捧场。”
杨登奎跟康剑飞合作在南部地区兴建电影院的事情，圈内早就传遍了，到目前已经有6座多厅电影院投入使用。
朱彦平在旁边插话道：“听说《侏罗纪公园》投资近20亿台币，在香港就卖了3亿多票房。”
杨登奎赞道：“康先生真是大手笔！”
杨德昌跟侯孝贤不同，侯孝贤名头大且荤素不忌，以前拍的《悲情城市》就是杨登奎投资的。
而杨德昌这几年一直独立制片，拉点小投资再赚点政府补贴过日子，对杨登奎这个帮会出身的家伙没半点好感，心中鄙视道：康剑飞人都不在，你们马屁拍上天他都听不到。
两个小时后，杨德昌彻底地沉默了，看完电影的他感觉心头有什么堵得慌。
震撼，来自于感官和心灵的双重震撼！
“香港的电影技术已经高到这种地步了？”杨德昌咽了咽口水，问身边的侯孝贤。
侯孝贤同样惊叹：“好厉害！《星球大战》还能看得出道具的痕迹，《侏罗纪》里的恐龙已经难辨真伪，就跟回到史前一样。”
不仅仅是他们两个，当荧幕上第一只恐龙出现时，电影院里所有观众都震惊得无以复加，影片结束后的掌声经久不息。
梦工厂的《侏罗纪公园》双十节上映时，唯一的对手只有好莱坞动作片《致命武器3》。
后者比《侏罗纪公园》更早上映半个月，但由于只能在八家电影院放映的法定限制，场次更多的《侏罗纪公园》仅用9天时间就将《致命武器3》的票房反超。
“你看恐龙了吗？”
这是《侏罗纪公园》上映后，在台湾出现频率最高的一句话。
大街上、学校里、公司中……随处可见谈论迅猛龙、雷龙、霸王龙的人们，而没看过《侏罗纪公园》，更是被视为落伍的表现。
刚刚兴起的南部市场，由于影院数量的不足，经常出现排队观影的情况，杨登奎不得不催促工期，让正在装修的三家电影院提前开业。
什么是现象级电影？
现象级电影已经脱离了电影院，全社会都在热议它、追捧它。
在此之前，并没有几人关心恐龙，不少人根本就没听说过恐龙这个词汇。
《侏罗纪公园》热映之后，台湾的书店里关于恐龙的书籍迅速增多，什么《恐龙世界》、《侏罗纪探秘》、《史前大灭绝》之类的琳琅满目。
甚至还有专家出现在电视综艺节目中，为观众做关于史前生物的科普讲解。
最直观的就是玩具店，以前卖的玩具都是芭比娃娃、奥特曼之类，而今赫然多出了恐龙系列。
台湾地区的电影放映周期普遍比香港更长，一般好看的电影都要放映两个月以上，热卖影片甚至能上映半年之久。
仅仅一个月的时间，《侏罗纪公园》在台湾的累积票房就达5000万台币，而这还只是一个开始。
从10月份一直放映到元旦节，《侏罗纪公园》的台湾票房轻松破亿，居然还保持着极高的上座率，看那样子至少还能再映一两个月。
伴随着《侏罗纪公园》的火爆，康剑飞也再次进入台湾大众的视线。
《联合报》的一篇评论写道：“康剑飞这个名字在台湾充满了争议，但不知从何时起，每年他的电影都会在台湾掀起一股潮流。你可以骂他、质疑他，但却永远无法忽视他。这次，他带着《侏罗纪公园》再度挑战我们的敏感神经，迎来的是整齐划一的赞誉声……”
媒体可以毫无顾忌地给予溢美之词，观众可以一次又一次地走进电影院，但金马奖组委会的那帮老少爷们儿，这次却颇为头疼。
从2003年起，只要电影中有华人方言就可以参加金马奖；2010年后，金马奖主办方更是规定只要含有5名华人主创，即使主要语言不是华语也能角逐奖项。
但此时的金马奖参赛资格却没那么宽松，康剑飞版的《侏罗纪公园》里面，一共出现了英语、日语、马来语和华语四种语言，但影片的主要语言却仍旧是英语。
到底该不该让《侏罗纪公园》入围金马奖，主办方一直讨论不决，直到公布入围名单的前一周，才终于做出了决定。
不仅仅是同意《侏罗纪公园》入围本届金马奖，而且主办方还专门为了这部电影而改变参赛规则，新规则规定：只要出品单位在华语地区（如大陆、港台、新加坡）、片中有华语对白（包括华人方言）、影片有8名以上华人主创，均可报名参加金马奖的角逐。
自然有不少的台湾本土电影人反对此举，认为主办方在跪舔港片、跪舔康剑飞。
但，抗议无效！
为什么台湾电影没落这么些年，台湾金马奖不仅没有衰落，反而比以前的影响力更大？
其中一个很大的原因，就是港片在全球的影响力不断扩大，而源于香港电影人对台湾市场的重视，致使金马奖在香港影坛的影响力极大。
金马奖与港片是互为助力的关系，金马奖想要维持、提高自身的影响力，就必须依靠港片的参与，而不是那些无人问津的台湾文艺片。
金马奖评委偏好文艺片不假，每年颁发的金马奖杯半数以上被文艺片斩获。
但尴尬的地方在于，为金马奖吸引眼球的，却是那些获奖较少的港片。
特别是金马影帝、影后这两个大奖，近些年基本上都颁给了香港影星。
这不是说港星的演技比台湾演员好，而是香港明星更受大众欢迎，可以在亚洲范围内给金马奖带来更高的关注度。
作为今年最卖座的香港电影，金马奖不可能将《侏罗纪公园》拒之门外，为此修改评选规则也在所不惜。
在金马奖最新公布的入围名单中，《侏罗纪公园》一举获得：最佳剧情片、最佳导演、最佳男主角、最佳改编剧本、最佳摄影、最佳美术设计、最佳造型设计、最佳录音、最佳电影配乐9项提名。
而在金马奖颁奖典礼举行之前，《侏罗纪公园》就已经获得了它的第一个奖项：观众票选最佳影片。
